在科學的認知體系里，物理學將光定義為一種 100%可預測的存在。它遵循著既定的物質運動定律，在空間中以可預見的方式傳播、反射和折射。然而，當我們將目光投向設計領域，傳統的照明設計往往是通過燈具的造型、材質和結構來約束光的走向和形態。那么，倘若打破這種傳統思維，讓光本身成為設計的主導者，最終會誕生怎樣令人驚嘆的作品呢？Sn?hetta，這家極具創新精神的設計事務所，帶著這樣的疑問，開啟了一場關于光的探索之旅。

Sn?hetta 與意大利知名燈光品牌 Viabizzuno 攜手合作，經過長時間的研究與實踐，共同推出了 Aura 系列燈具，并在米蘭國際家具展這一全球矚目的設計盛會中首次驚艷亮相。Viabizzuno 自 1994 年在意大利艾米利亞 - 羅馬涅大區的本蒂沃利奧創立以來，就一直致力于以頂級材質重塑人們對燈光設計的認知。品牌秉持著研究驅動的設計理念，每一個決策都建立在深入的研究之上，這使得其在全球范圍內的影響力與日俱增，銷售網絡如今已覆蓋 50 多個國家。這種獨特的工作模式不僅催生出諸多創新的解決方案，更在團隊協作中營造出一種相互尊重的氛圍，為整個行業的發展樹立了新的標桿。

Aura 系列燈具包含三款獨特的產品，每一款都凝聚著創新的智慧與對光的深刻理解。該系列燈具通過精確計算特定的角度，能夠精準地勾勒出光暈落下的軌跡。這一過程絕非簡單的創意構思，而是一場設計方法論的革新實踐。Sn?hetta 和 Viabizzuno 的團隊借助先進的光線追蹤技術與復雜的數學計算，不斷調試和優化，最終實現了對光的精準控制，展現出引領行業進步的前沿創新思維。

 

在材質的選擇上，Aura 系列燈具選用了高效透明材質。這種材質的運用，最大程度地減少了光線在傳播過程中的損耗，確保光線在空間中仿若懸浮，能夠發揮出最大的潛能。當燈光亮起，光線透過透明材質，以一種自然而優雅的姿態在空間中彌漫開來，營造出一種獨特而迷人的視覺感受。

Aura 系列燈具通過特定的角度設置，營造出溫暖柔和的光暈。這些光暈并非隨意散射，而是經過精心設計，巧妙地引導光束形成預設的形態。當光線投射到墻面及周圍環境時，呈現出令人賞心悅目的視覺效果。光影在空間中交織、碰撞，或明亮、或柔和，或聚焦、或彌散，仿佛在講述一個個關于空間與光的故事。在今年的米蘭國際家具展上，Aura 系列燈具以恢弘的裝置形式呈現，成為展會中的一大亮點。其獨特的光影藝術效果，吸引了眾多參觀者的目光，將光影藝術的魅力展現得淋漓盡致，也讓人們對光在空間中的運用有了全新的認識。

Sn?hetta 產品設計總監 Marius Myking 曾這樣說道：“我們并非單純設計盛放光的容器，而是以精準控制的手法雕琢光本身。”Aura 系列燈具的誕生，正是這句話的生動實踐。它凝聚了物理學、工程學與設計領域的跨界智慧，將科學的精確性與藝術的創造性完美融合。得益于與 Viabizzuno 的深度合作，雙方在技術、創意和工藝等方面優勢互補，共同探索并重新定義了光在設計中的無限可能性。

Sn?hetta 一直以來都站在社會、環境與經濟可持續性的交叉點上，積極與各領域的領軍者緊密合作，打造出一系列具有變革性的深思熟慮之作。其業務范圍廣泛，涵蓋建筑、景觀、室內設計，以及藝術、產品設計和平面數字設計等多個領域。事務所的名稱源自挪威那座兼具自然之美與歷史底蘊的雪山，它以成為連接人與人之間的基石為愿景。從重生的亞歷山大圖書館（Bibliotheca Alexandrina），這座承載著人類知識與文化傳承的建筑，到紐約世貿中心 9?11 國家紀念博物館，這個銘記歷史傷痛與希望的地方，在當下隔離感加劇的時代，Sn?hetta 始終致力于用設計構建凝聚人心的文化場域。而 Aura 系列燈具的推出，無疑是其在探索光的無限可能道路上的又一卓越成果，它不僅為照明設計領域注入了新的活力與靈感，也讓人們看到了光在塑造空間氛圍、傳遞情感和連接人與人方面所蘊含的巨大潛力。這一系列燈具不僅僅是照明工具，更是藝術與技術完美結合的結晶，為人們帶來了全新的視覺體驗和對光的深刻理解。

轉載自：YANKO DESIGN